对于一部作品的生命线或者“生命周期”来说,多媒体联动是一种相当明确的发展趋势,尤其是对大人气作品来说,所谓的IP运营毫无疑问是一种利用粉丝基础、压榨利益的方式。
而“动画”的环节,理论上是最重要的“宣传”的环节——以轻小说来说,动画化之后小说本体销量自然会得到不同程度的增加。
至于文字冒险或者Galgame来说,典型代表是key的cla
ad,动画改编为作品带来了持续、恒之有效的影响力……它可以从实体CD一直卖到steam,甚至从ps4卖到ps400,随便加一层滤镜就可以号称典藏版……畅销100年,粉丝的眼泪连起来可以绕地球60圈。
作品本身是相当有魅力的顶尖一类,但在其传播过程之中,尤其是从岛国向世界此类圈子的爱好者范围扩展的之中,京阿尼的改编动画在范围扩展、时间延伸的纵横角度都发挥着极大的宣传作用。
所以最有知名度的作品都有着动画改编,至少有OVA,这话反过来说也成立——有了动画改编之后,才可以成为最有知名度的作品。
在俯瞰风景剧场动画之前,空之境界哪怕在型月系内也算是比较小众的作品,何况是更广的范围内……小说文字是极其有魅力的艺术载体,但它的问题在于越有魅力的作品越是需要艰深的理解,很多东西是需要读者主观去做的。
然而能更简单的被动接受的前提下,又何必去做主动的事情,数字媒体的优势很简单的早就了某些“时代悲哀”,文字与画面比起来,受众基础、传播速度与范围等等方面有着天然的劣势。
并不能说“俯瞰风景剧场版”之后,空之境界就大范围的“著名”了起来,但如果是说它正在“著名”起来的话,并没有什么错误。
它的故事本体就是特立独行的,而动画改编的精髓则是在于对其中的特殊性的发扬和调整,画面技术运用、风格选定、音乐,都要做好相应的适应——整体来说,俯瞰风景的影响还在酝酿着。
观众对于画面风格的审美追求,画风对于观众喜好的影响,两者之间自然是相互作用的,但事实来说,整体上大家是正在趋向“精致化”的,人物、服装、建筑、背景美术等等,很多东西不能用单纯的“画风”来概括,但如果以观众的角度来说的话,“画风”看着合眼,是一种促使其继续看下去的直观感觉。
简单比较一下的话,今年的TV动画真实之泪和恶作剧之吻算是同期作品,如果抛去后者的原作粉丝基础,仅仅以动画画面的第一吸引力来说,哪个会更好一些?
当然了,前者是胃疼片的先河类作品,后者是王道校园恋爱,所以故事类型和走向并不在比较范围之内。
不过此类的问题并不在MadPoihat的困扰之内,倒不是说他们要坚持站在“时代的潮流”上,而是因为他们根本没有那种需要遵照或者保持下来的“传统优势”,会往前看是因为只能往前看。... -->>
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