掌电影导筒而已。
经验的差距导致了两部作品在完成度上还是有落差的,影评人的口碑就可以看得出来,“宿醉”的媒体综评是七十三分,而“恶老板”的媒体综评仅仅只有五十七分——虽然说,这一成绩在喜剧作品里已经算是及格了。
尽管如此,“恶老板”上映之后还是受到了观众的热烈追捧。和“宿醉”一样是三千五百万的投资,最后在北美收获了一亿一千七百万的票房,全球票房也达到了两亿零九百万,着实让新线影业小赚了一笔——新线影业此时已经被华纳兄弟收购,是华纳兄弟旗下的厂牌。换而言之,华纳兄弟先后从“宿醉”和“恶老板”两部作品身上取得了成功。
“宿醉”后来拍成了三部曲,“恶老板”的续集自然也提上了日程。不过,后来的“宿醉”第二部着实难以让人满意,可以说是赚了票房输了口碑,以至于第三部的票房和口碑都出现了跳崖式下滑;“恶老板”也是如此,第二部就出现了全面崩盘,自然也就没有了第三部的计划。
尽管如此,“恶老板”依旧可以说是一部成功喜剧作品,令人印象深刻。
当蓝礼看到手中的剧本居然是“恶老板”时,不得不佩服安迪的大胆和果决,单纯从剧本前二十页来看,这的确是一个让人眼前一亮的剧本,但角色的挑战难度也十分严峻。
以蓝礼的年龄来说,他自然不可能出演老板,只能出演职员,而三个职员都各有各的苦楚。
尼克是被蹂躏的角色,在故事前半段,他表演难度相对比较低一些,主要展现出加班一族的苦逼和折磨,按照剧本走就可以了,个人挥空间有限,但后半段他的反转则会更加明显,从井井有条变成混乱不堪,从睿智精英变成愣头青。
科特是纠结的角色,老好人的热心形象之下,却要忍受着老板的贪婪和恶心,这个角色颇有意思,表面看起来是那种典型的正人君子,可是卸下防备之后就会变得愚蠢,那种反差萌着实让人喷饭。
戴尔是被侵犯的角色,简单来说,他就需要像柳下惠一样,面对各种诱/惑、各种勾/引却坐怀不乱,重点是,偶尔被直接攻击了男人的重点部位,他的羞涩和慌乱更是让人忍俊不禁。可是他又不是那种道恩-强森那种荷尔蒙爆表的男人,更像是……好基友里承受的那一方。
可以说,三个角色各有各的特色和精彩,表演难度自然也有所不同。
如果由蓝礼来挑选,他个人认为,尼克的表演难度是最低的,角色本身的落差和内涵都相对有限,更像是整部电影里扮演假正经的存在,避免电影荒腔走板地彻底耍马戏起来,但挑战难度也最为平庸。
科特和戴尔各有千秋,科特是犯蠢达人,那种憨厚和愚蠢之间来回摇摆的感觉,表演起来肯定十分有趣;而戴尔则是逆来顺受的受气包,饱受着老板咸猪手的困扰,却又不能反抗,仅仅只是在脑海里脑补一下表演,就足以让人捧腹大笑了。
这两个角色无论饰演哪一个,那都将会是颠覆性的表演,尤其是戴尔。不过,比起三个职员来说,蓝礼觉得是三个老板的角色更有挑战性,那才是真正的破格演出。可惜的是,他的年龄太年轻了,不太适合。哪怕他的灵魂此时已经足够苍老了。
这着实是一个遗憾。
蓝礼对喜剧的剧本没有太多研究,但他却知道,“恶老板”的一大遗憾之处就在于,剧本对三个老板角色的定位十分清晰准确,犹如手术刀一般,这给了演员更大的表演空间,角色十分容易出彩,同时也赋予了电影更多笑点;但三个职员角色却不够明确,反而有些混淆,一样的犯蠢、一样的憋屈、一样的糊涂,这导致笑点会有些重复,反而不太容易迸出火花。
如果编剧可以给三个角色更加清晰的展主线,对应三个老板,那么作品整体质量会提高一节。不是说角色的深度或者表演的厚度,而是说角色自己迸出来的笑点,包括角色的性格设定、搞笑风格诸如此类等等——喜剧,核心要义就在于让观众笑,这也是演员最重要的任务,不是吗?
但退一步来说,挑战喜剧表演,无论是三个职员的哪一个角色,对蓝礼来说都是无比困难的,因为喜剧的表演方式和节奏都和正剧有所不同,即使是犯蠢,也不是随随便便就可以逗观众笑的。换而言之,喜剧需要真正的“喜剧天赋”。